诗词阅读探究性学习课例
湖北省宜昌市“双促双发”课题实验的宗旨是：“教师的教促进学生语文素质的全面提
高和发展，学生的学促进教师语文素质的全面提高和发展”，它从一个角度体现了探究性学
习的指导思想。
目前，探究性学习作为一种理念，引起了教学领域里的一场革命，但是，作为学科教学目标，它仍处于初创、实验阶段，有待于进一步探索。本课例试图在探究性学习理念指导下，对语文的研究性学习做一点尝试，以期达到“双促双发”的目的。其具体步骤是：
一、发现问题
中国古典诗歌是中华民族几千年文明的重要组成部分，内容涉及到政治、经济、军事、
历史和文学艺术各个方面，但很多同学因迫于各种考试的压力而无心欣赏。鉴于此，老师精选少量诗词认真研读，从内容到形式给学生作欣赏演示，以此激发兴趣，启发学生围绕诗歌鉴赏存在的疑难提出问题，思考整理，然后用问卷形式收集，目的是培养学生发现问题的能力。
问卷内容：你在诗歌鉴赏中存在哪些疑惑？
问卷反馈：全班每个同学都提出了3个以上的问题，多的有6个，计280多条。
老师指导学生分组对问卷结果分析归类，发现有两方面问题：一是不知怎样读，二是不知怎样表达。在此基础上，引导学生进一步思考：二者中哪个是关键？通过讨论分析，同学们认为读懂诗歌的内容是关键，只要读透了内容，表达就没有问题。同学们对问卷调查中涉及阅读的213条进行整理，归纳出以下几点：
1.什么是诗歌的意象？诗歌中常见的意象有哪些？各自有些什么含义？意象与诗歌主旨有什么联系？
2.对诗歌的背景不了解，不能正确理解诗的感情基调。
3.对诗歌常见的表达技巧和修辞手法了解甚少。
4.比较含蓄的诗歌读不懂。
5.对诗歌中的关键语句不知从哪些方面、哪些角度来分析。
6.对诗歌中精妙的字词不会赏析。
7.拿着一首诗歌不知从哪儿下手。
8.抓不住诗歌的主旨。
9.鉴赏诗歌有无规律。
10.不知怎样把握诗歌的风格。
11.无法正确把握作者的感情，难于置身作品中去思考，特别容易融入自己的臆断。
这一阶段，老师主要是启发引导，不宜多插手，更不能越俎代庖，要让学生动脑动手，
以培养其发现筛选有价值问题的能力。筛选的结果，便是下一阶段选题的依据。
二、选择专题
把分组整理出的上述专题提供给学生，让学生选择。老师指导学生选题：1.对所选专题要有兴趣，兴趣是最好的老师；2.难易要适当，太易则可能没有意义，太难则不易完成；3.论题涉及的范围要小，小则易精；要有价值，有助于提高自己诗词鉴赏的能力。
三、分组合作
十多个专题先由学生自由选择，然后让兴趣一致、选择专题相同的同学组成一组，共同完成课题探究，做到集思广益，取长补短，以培养学生的合作精神。
制定计划：指导学生确定探究目标、规划探究步骤、明确职责任务。
资料准备：学生动手，据专题可能涉及的范围寻找收集资料。此时可能存在盲目性，应有针对性的给学生提供资料索引：
重点书刊：《唐诗鉴赏辞典》《宋词鉴赏辞典》《唐诗三百首》《唐人七绝诗浅释》
《诗经选注》《楚辞选注》《魏晋南北朝诗选注》《王维诗选注》《孟浩然诗选注》《李白
诗选注》《杜甫诗选注》《白居易诗选注》《李商隐诗选注》《杜牧诗选注》《文学遗产》
《古典文学》《名作欣赏》《唐宋词精选》《中国诗歌发展史》
诗词鉴赏领域的著名专家学者：宛敏灏、周振甫、程千帆、夏承焘、王季思、霍松林、
马茂元、王运熙、刘逸生、吴小如、李元洛、周汝昌、沈祖 、袁行霈、萧涤非、林东海、周啸天、吴熊和、刘学锴、唐圭璋。
网上查阅：中国诗词网，中国语文网。
这些资料是非常庞杂的，学生不可能读完，老师应根据专题提供具体指导，指出哪些资料是必须阅读分析的，哪些是一般性参考的。
四、阅读探究
指导学生分两步阅读探究：一是泛读，目的是扩大信息量，力求对诗词鉴赏领域的专家及其鉴赏文章有大致了解。同时把与专题研究有关的重要资料提取出来，以便精读。二是精读，根据专题需要，精选一定数量的鉴赏文章精读。一要读懂鉴赏的对象——诗或词，二要读懂专家学者的鉴赏文章，揣摩专家是怎样鉴赏诗词的，包括：对精妙字词的赏析，如“红杏枝头春意闹”的“闹”字；对句子的赏析，如“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”；对表现形式的赏析，如对比、衬托、渲染等表现手法和修辞手法；对作者经历思想的分析；对诗词主旨的分析过程等。此阶段应注重阅读思考，做好笔记卡片，以便下一步归纳。这一阶段既要体现合作精神，强调整体意识，又要突出重点，出色完成各自承担的具体任务。
五、形成结果
学生占有大量资料后，要指导其对资料进行分析归纳，得出具有规律性的结论。首先是各自对资料进行分析，从怎样读懂诗歌的角度，整理出相关的方法；然后在组内进行口头或书面交流讨论，对同一问题形成比较一致的结论。再次是由一位同学执笔，围绕专题，根据小组讨论的意见，写成文字报告，重点解决诗歌阅读中存在的一个问题。最后，组内再一次对文字报告进行研究，并提出修改意见，由执笔人修改后形成正式报告。与此同时，各组安排一人对整个活动过程进行回顾，包括选题理由、探究目标、探究过程以及对整个活动的感受和评价。
六、交流结果
安排足够的时间交流探究成果。每个小组由两名同学发言，一名回顾介绍探究的过程及体会，一名宣读小组的探究成果。最后把各组的文字报告印发给学生，让他们分享同学们的探究成果。
七、检验结果
通过探究和交流，同学们掌握了鉴赏诗歌的一些方法，此阶段是要求学生用这些方法对诗歌进行鉴赏，以检验这次活动是否有效。做法是老师提供一定数量的诗歌，让学生用探究中的方法进行鉴赏，并向全班同学讲解。
收获及启示：
1.促进了师生观念的更新。老师以新的理念来组织教学，指导学生进行自主性、探究性与合作式学习有利于培养学生的创新意识和实际解决问题的能力。学生本来就有好奇探究的天性，老师指导得法，学生会形成更强的探究意识，这正是培养创新能力的前提。
2.促进了师生角色的转变。传统教育中，老师的角色是传授者，“传道受业解惑”是其
职责，但在探究性学习中，教师不仅仅是知识的传授者，更是学习的组织者、引导者甚至是参与者。作为组织者，老师要激发学生的兴趣，要协调各种关系，如小组内部及小组之间甚至与图书资料管理员之间的关系；还要适时监控，如时间监控、质量监控等。作为指导者，要进行选题指导、过程指导、思路方法甚至资料索引指导。作为参与者，老师不能旁观，要参与探究，但又不能越俎代庖，应做好宏观调控。学生则由被动接受变成主动学习，整个过程主要由学生完成。
3.促进了师生素质的共同提高。老师用新的理念实施教学，吹皱了一池春水，激发了学生强烈的探究欲望，培养了学生的创新能力；而学生能力提高的同时，又会对老师的教提出更高的要求，从而促进老师的提高与发展。
4.作为基础教育中探究性学习，其目的不在于探究前人未探测过的自然奥秘和社会人生哲理，而在于培养学生的探究精神和创新意识，不能重结果而轻过程。
附录：学生探究成果片段
片段一 关于意象
1.什么是意象？简洁地说，就是出现在作品中的带有主观感情的物象。意象在作品中以个体形式存在，多个个体联接起来的整体，便是我们常说的意境。阅读时应首先抓住意象即物象，品味物象特征及物象中所寄寓的感情，然后作整体理解，把握意境。
2.主要意象分类及大致含义：
景观类：月、流水、斜阳、风、烟、霜等。
植物类：杨柳、落花、松、菊、梅、荷花、芭蕉、蓬、萍、梧桐等。
动物类：鸦、杜鹃、猿、蝉、鸿、雁、青鸟、鲤鱼、鸳鸯、鹧鸪等。
人造物象类：舟、帆、长亭、灞陵（桥）、镜、灯（烛、蜡、炬）等。
行为类：登楼、凭栏、吹笛、吹箫、吹笙、捣砧、饮酒等。
具体意象的含义，如：
景观类：月（明月、残月、新月、孤月）。多表达离愁别恨、寂寞凄凉。苏轼《卜算子》：
“缺月挂疏桐，漏断人初静，谁见幽人独往来？缥缈孤鸿影。”姜夔《扬州慢》“二十四桥
仍在，波心荡，冷月无声。”
行为类：（吹）笛、箫、笙。多暗含离别之苦、相思之情和内心的孤寂。王之涣《凉州
词》：“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”李白《忆秦娥》：“箫声咽，秦娥梦断秦楼
月。”冯延巳《抛球乐》：“且莫思归去，须尽笙歌此夕欢。”
3.抓住意象鉴赏诗歌举例
初次阅读马致远《天净沙·秋思》，我们就应该搜索出物象。出现在作品中的物象有：
藤、树、鸦、桥、水、人家、道、风、马、阳。第二步，就该分析这些物象的特征。藤，是一些枯藤，生命即将终结；树，是老树，已无生气；鸦，在民族文化中本来就是一种凶鸟，更何况是在夜幕将临的黄昏？道，是古道，透过“古”字，我们看到的是多年失修，路基坍
塌，坑坑洼洼，让人难行；风，是砭人肌骨的寒风，不是宜人的春风；马，是瘦马，人骑上去摇摇欲坠，更“载不动许多愁”；太阳，是即将落山的夕阳，金圣叹读到武松打虎一段
“回头看这日色时，渐渐地坠下去了”时说：“我当此时，便没虎来也要大哭。”第三步，
就是把这些物象联接起来，归纳物象的共同特征，梳理自己的整体感受，也就是对意境的把握。作品中那些物象的共同特征大致可归纳为衰败、凄凉。“一切景语皆情语。”这些物象是作者内心世界的折射，透过这种折射，展现在我们面前的是：落魄天涯、羁旅异乡、仕途失意，甚至是生意尽亏、学业无成者，前途茫茫，归宿不定的凄苦心境。
（孔敏小组）
片段二 联想在诗歌鉴赏中的运用
诗是语言的艺术，精练是其突出特点；又因为诗是含蓄的，好诗一般都具有“言有尽而意无穷”的特点，所以，要欣赏诗，必须发挥联想。一般说来，联想是一种由此及彼的思维活动，是因需要而把已熟悉的对象再现出来。
柳永“杨柳岸，晓风残月”七字，历来脍炙人口，我们初读此词，可能不明其中的妙处，不妨先作一番联想：如果你读过《诗经》，你会想到“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”。春风习习，杨柳飘飘，似欲牵衣执手。如果熟悉刘禹锡，你会想到“弱柳从风疑举袂”（《忆江南》），柔弱的柳条随风轻摇，恍如一位妙龄女子正举袂挥手，不胜依依。
你读到“岸”，肯定会联想到江河、烟波、舟楫，也许还会想到杜甫的“飘飘何所似，天地
一沙鸥”（《旅夜书怀》）。读到“月”，你一定会想到花好月圆的喜悦，或者“月圆人不
圆”“月残人亦残”的叹惋。当然，你可能还有很多很多的联想，当把这些联想和那七个字
联系在一起时，你不得不承认，离别的凄苦已袭上了你的心头。这七字是写景，更是写情；
寓情于景，其味绵长，其意蕴已非七字可道尽，而这道不尽的意蕴恰恰是联想的功效。（刘
玉振小组）
片段三 字词推敲在诗歌鉴赏中的运用
写作讲究锤炼词语，是前人留给我们的宝贵经验。王安石的名句“春风又绿江南岸”，
在选用“绿”字前，据说初写成“到”，改为“过”，又改为“入”，旋改为“满”，但最
终敲定为“绿”（据《容斋续笔》）。这是作者在推敲字词。王国维在读宋祁的《玉楼春·
春景》时说：“‘红杏枝头春意闹’，著一‘闹’字而境界全出。”（《人间词话》）这是
读者在推敲字词。我们读诗词，应该养成推敲的习惯，用推敲字词的方法来解读诗词。
李白出川经过宜都名胜荆门山，写有著名的《渡荆门送别》：
渡远荆门外，来从楚国游。山随平野尽，江入大荒流。
月下飞天镜，云生结海楼。乃怜故乡水，万里送行舟。
在西部内陆生活了多年的李白，固然向往外面的精彩世界，但一旦真要远离故乡，又不能不对故乡产生留恋。这种留恋，李白并没有直说，而是借助江水来表达的。长江之水，由西向东，自然奔流。写水一般用奔、流、泻等，但李白却舍此而用“送”字，自然之水一经“送”字点化，就已不再是水，它已人格化了。故乡之水，千里迢迢，送我东行，依依不舍。水犹如此，人何以堪？李白对故乡的依恋之情，完全由“送”字道出，真可谓“不著一字，尽得风流”，而这种“风流”，我们又必须在推敲字词的过程中才能“尽得”。
“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花”，是陆游的诗句。陆游一生“寄意恢复”，但为
投降派所阻，壮志难酬，其情悲愤异常，至寝食难安。“小楼一夜听春雨”便是真实写照。
诗中的“一”并不是数词，而是副词，意为“全”“整个”“都”。从时间看，不是一个或
几个时辰，而是一整夜、通宵。如果进一步思考，为什么整夜难眠呢？完全是忧国忧民所致。这“一”字，真可谓“一字千钧”。（杨青小组）
片段四 知人读诗
创作往往是“感于哀乐，缘事而发”。诗词等作品常常是作者经历、思想感情的外现。
因此，我们读诗，必须对作者的人生经历及思想感情有大致的了解。很多同学熟悉李清照的《声声慢》，并以能背诵此词为荣。但我们也发现很多同学并没有真正读懂这首词，认为词中所写之“愁”仅是一个闺中少妇独处的闲愁，缺乏对国家民族命运的思索。这是一个错误的理解。可是很多同学都认为这个分析是对的，这就是不知李清照经历及思想感情所致。李清照生于1084年，年轻时与赵明诚结为伉俪，情趣爱好相同，共同立下“穷避方绝域，尽天下古文奇字”之志（《金石录后序》），搜集整理了大量的金石文字资料。但1127年北宋灭亡，李清照与赵明诚避乱江南，不久，赵明诚因病而死，李清照孤独一人，因战乱辗转流徙于杭州、越州、金华一带，晚年十分凄苦，《声声慢》正是这一时期的作品。我们如果了解李清照的这一经历，肯定不会把词中的“愁”仅仅理解为一般的“愁”，这是国破家亡之愁；不仅有愁，更有恨，词的最后不是说“怎一个愁字了得”吗？（胡小舟小组）
片段五 依“法”读诗
诗词写作，有一定之法。肖涤非先生曾说：“《关雎》序一篇，不但当必读，且当先读，
因为如果不知赋、比、兴为何事，便将不知诗歌为何物。”（1944年西南联大师范学院《国
文月刊》）赋比兴，指诗歌的写作技法和表现手法，由此可见“法”在读诗过程中的重要作
用。除赋、比、兴外，还有以下几方面须注意： 借景抒情和言志。我国古典诗词大多是抒情的，有时也言理，其方式主要是借景或物言
情说理。明此，读诗词才不会停留在景物表面，而是透过事物去领悟其深层的意蕴。韦应物《滁洲西涧》：“独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。”
幽草生于涧边，只我“独怜”，舟横野渡，却无人问津，借物抒发了自己欲为世用而不得的
忧伤情怀。王冕《白梅》：“冰雪林中著此身，不与桃李混芳尘。忽然一夜清风起，散作乾
坤万里春。”此诗借梅花的特点，表达了自己追慕高洁的志趣。
化虚为实。有时作者要表达主观性较强的内容，往往用化虚为实的手法。贺铸《青玉案》“试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”，“愁”本是抽象的，直接说它多少大小，我们很难有具体的印象。这里把“愁”化为具体形象的“烟草”“风絮”和“梅子黄时雨”，而且连用比喻写“愁”多，同时“烟草”“风絮”“雨”还渲染了一种气氛，烘
托了愁情。些须三句，运用多种艺术手法，韵味无穷。
正反对比。民歌“月儿弯弯照九州，几家欢乐几家愁，几家夫妻同罗帐，几家飘散在他州。”除首句起兴外，其它三句全用对比，强调世道不平，发人深省。杜甫“朱门酒肉臭，
路有冻死骨”，也是如此。陆游《诉衷情》：“心在天山，身老沧州。”心、身千里，用对
比将理想与现实置于尖锐的矛盾冲突中，揭示出作者内心的无比悲愤。
渲染烘托。一般的送别诗，都写离愁别恨，缠绵悱恻，黯然销魂，但“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”，却无一点缠绵，而是一去不返的悲壮，这种悲壮的艺术效果，很大程度便得益于“风萧萧”和“易水寒”的气氛渲染。最典型而又通俗的烘托，莫过于《陌上桑》，“行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽着帩头。耕者忘其耕，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。”这里没有对罗敷的美进行描绘，只是写了旁人在罗敷面前的表现，但罗敷的美已不言而喻。
动静互衬。为了突出某种意境，有时以动衬静，或化静为动。宋朝林逋《山园小梅》
“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，“疏影横斜”本是静景，但“横斜”一词却透出梅
的动态神韵，与下句“暗香浮动”相映成趣，写出了梅花清秀高洁的姿质，这是化静为动。
常建《破山寺后禅院》：“清晨入古寺，初日照高林。曲径通幽处，禅房花木深。山光悦鸟
性，潭影空人心。万籁此俱寂，惟闻钟磬声。”作者以禅入诗，用鸟声和钟磬声来反衬欲摆
脱世俗的虚静心境，这是以动衬静。（程佳佳小组）
