长亭送别教案
导入：西厢记妙词通戏语 牡丹亭艳曲警芳心（《红楼梦》第二十三回）
林黛玉把花具且都放下，接书来瞧，从头看去，越看越爱看，不到一顿饭工夫，将十六出俱已看完，自觉词藻警人，余香满口。虽看完了书。却只管出神，心内还默默记诵。宝玉笑道："妹妹，你说好不好?"林黛玉笑道："果然有趣。"宝玉笑道："我就是个'多愁多病的身'，你就是那'倾国倾城貌'。"林黛玉听了，不觉带腮连耳通红，登时直竖起两道似蹙非蹙的眉，瞪了两只似睁非睁的眼，微腮带怒，薄面含嗔，指宝玉道："你这该死的，胡说！好好的把这淫词艳曲弄了来，还学了这些混话来欺负我。我告诉舅舅、舅母去。"说到"欺负''两个字上，早又把眼睛圈儿红了，转身就走。宝玉着了急，向前拦住说道："好妹妹，千万饶我这一遭，原是我说错了。若有心欺负你，明儿我掉在池子里，教个癞头鼋吞了去，变个大王八，等你明儿做了一品夫人病老归西的时候，我往你坟上替你驮一辈子的碑去。"说的林黛玉嗤的一声笑了，揉着眼睛，一面笑道："一般也唬的这个调儿，还只管胡说。'呸，原来是苗而不秀，是个银样腊枪头。"'宝玉听了，笑道："你这个呢?我也告诉去。"林黛玉笑道："你说你会过目成诵，难道我就不能一目十行么?" ……
这里林黛玉见宝玉去了，又听见众姊妹也不在房，自己闷闷的。正欲回房，刚走到梨香院墙角上，只听见墙内笛韵悠扬，歌声婉转。林黛玉便知是那十二个女孩子演习戏文呢。只是林黛玉素习不大喜看戏文，便不留心，只管往前走。偶然两句吹到耳内，明明白白，一字不落，唱道是："原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。"林黛玉听了，倒也十分感慨缠绵，便止住步侧耳细听，又听唱道是："良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。"听了这两句，不觉点头自叹，心下自思道："原来戏上也有好文章。可惜世人只知看戏，未必能领略这其中的趣味。"想毕，又后悔不该胡想，耽误了听曲子。又侧耳时，只听唱道："则为你如花美眷，似水流年……"林黛玉听了这两句，不觉心动神摇。又听道"你在幽闺自怜"等句，益发如醉如痴，站立不住，便一蹲身坐在一块山子石上，细嚼"如花美眷，似水流年"八个字的滋味。忽又想起前日见古人诗中有"水流花谢两无情"之句，再又有词中有"流水落花春去也，天上人间"之句，又兼方才所见《西厢记》中"花落水流红，闲愁万种，之句，都一时想起来，凑聚在一处。仔细忖度，不觉心痛神痴，眼中落泪。
作家作品：
王实甫，中国元代杂剧作家。名德信。大都(今北京市)人。生卒年与生平事迹不详。他的创作活动大致在元成宗的元贞 、大德年间。长期混迹于教坊、行院，与伎艺为伍，当是位不得志的落拓文人 。编撰杂剧 13 种 ，只有代表作《西厢记》与《丽春堂》传世，《 贩茶船 》、《 芙蓉亭 》各传曲文一折，余则散佚。
王实甫是我国古代一位杰出的语言艺术大师，他吸收了当时民间生动活泼的口语，继承了唐诗宋词精美的语言艺术，融化百家，创造了文彩斑斓的元曲语汇，成为我国戏曲史上文采派最杰出的代表，形成了非常优美的“花间美人”的艺术风格。我们今天学习的这篇课文，可以说就是这种风格的一个杰出的代表。
课文导学
1.结构层次：
结合注释，了解《西厢记》的故事梗概。
《长亭送别》一折戏因系老夫人以"相国门第不招白衣女婿"为由，硬逼张生赴京赶考，得中状元后才得与莺莺完婚之故，恩爱情人的分手才显得特别缠绵感人。
《西厢记》的故事来源于唐元稹的小说《莺莺传》（又名《会真记》）。小说叙述唐贞元年间寄居蒲州普救寺的少女崔莺莺和书生张生恋爱、终被遗弃的悲剧故事。莺莺的悲剧形象概括了中国历史上受封建礼教约束和被轻薄少年遗弃的善良少女的共同命运。可是元稹却诬莺莺为“不妖其身，必妖于人”的“妖孽”，而把张生对莺莺的始乱终弃说成是“善补过者”。这就未免颠倒黑白，文过饰非。
北宋苏轼曾在诗词里多次引用《莺莺传》的材料。秦观、毛滂都写过莺莺故事〔调笑转踏〕词。宋、金对峙时期，南戏里出现《张珙西厢记》，没有流传。北方出现的董解元《西厢记诸宫调》一般称为《董西厢》（又称《西厢□弹词》或《弦索西厢》）。它在主题思想、故事情节、人物性格等方面，都已经越出了《莺莺传》的窠臼，为后来王实甫《西厢记》的创作提供了新的基础。
《董西厢》从根本上改变了元稹《莺莺传》的思想倾向，把莺莺受张生引诱失身的悲剧故事改变为莺莺和张生为争取自愿结合的婚姻、共同向封建家长斗争、终于取得胜利的喜剧。这一改变，赋予崔、张故事以新的主题思想，使它具有明显的反抗封建礼教的精神。董解元把轻薄文人张生改变为用情专一的青年；把深受封建礼教压抑的莺莺塑造成为能够冲破封建礼教束缚的少女；加上对正面人物如红娘、法聪、白马将军和反面人物如郑恒、孙飞虎、老夫人等的刻画，初步完成了从《莺莺传》到《西厢记》的改造。
《董西厢》是说唱艺术，它以六分之一篇幅叙述孙飞虎与法聪、白马将军的战斗,不免偏离篇末提出的“才子合配佳人”的主题。至于对张生、莺莺、老夫人等人物性格的塑造，虽已扭转了《莺莺传》的思想偏颇，但有些地方为了耸动听众迎合小市民的情趣，在着力描摹书中人物的情态时，不免有过火的地方。唱词说白的生动、泼辣,是说唱家的长技,但通俗有余,优雅不足,未能充分显示有高度文化修养的张生和莺莺的性格特征。这些地方，只有到了杰出戏曲作家王实甫手里才别出心裁，另辟蹊径，从而完成了崔张故事由说唱诸宫调到杂剧的重新创造。
学生分角色朗读全文，学生体会这折戏的感情基调：充满哀怨、凄婉之情。
学生讨论，分析本折戏共几个人物，刻画了几个场面。
人物角色：夫人，长老（即下文的洁），旦，末，红娘，
由四个紧密衔接的场面组成：
一、赴亭惜别（送别途中）——表现莺莺为离别而愁苦怨恨之情。
二、长亭饯别——刻画莺莺、张生二人缠绵依恋而又无可奈何的心情。
三、残照离别（临别叮嘱）——表现莺莺对张生的关心和担心。
四、离别愁思（目送行人）——描写莺莺目送张生依依难舍的情景和离别后的痛苦。
（注：可以只将大意概括出来，对莺莺的心情的分析可以放到赏析过程中去。）
四个场面，共十九支曲文，将艺术触角伸展到人物的心灵深处，集中刻画的是莺莺送行时的细致复杂的心境意绪。
学习重点
充分领会本文情景交融的艺术境界和富于文采的戏曲语言。
以景物描写设置戏剧环境，渲染气氛，与主人公的离愁别恨天然浑成，达到了情景交融的艺术境界。
重点赏析第一部分的曲词：
[端正好]一曲，因景生情，写凄凉的暮秋景象引出莺莺的离愁别恨。
这首曲子化用了范仲淹的《苏幕遮》：
碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。 黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。
曲子的前四句，一句一景，以具有深秋时节特征的景物，衬托出莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑心情。后两句是莺莺自问自答，在为离别的痛苦而流了一夜眼泪的莺莺心目中，经霜的树林是被她的离情感动而变红的。一个"染"字，沟通了景与情的联系，使得大自然的景物融入凝重的离愁，蒙上一层沉郁忧伤的感情色彩，萧瑟的秋景与悲凄的心境化而为一，无法分开，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。
也有人分析说，这段曲词句句是景，只一“泪”字是情。但一个“泪”字，就使全篇景物都闪耀出别离的泪光，它们都成了传情之物，这是多么精湛的语言技巧！画龙点睛，这个“泪”字就相当于那个“睛”，着墨不多，却倾注了作家全部心血。
清代有人记载了这样一则轶闻：世传王实甫作《西厢记》，至“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞”，构思甚苦，思竭扑地，遂死。正好说明作者呕心沥血之苦。
[滚绣球]一曲，由情及景，用途中的景物为线索来抒发离别的怨恨。
这段曲词和前面的[端正好]相比，在情景上的铺设是不相同的。[端正好]主要是采用因景生情的手法，用凄凉的暮秋景象来引出莺莺的离愁别恨。[滚绣球]则是比较多的采用了由情及景的手法，柳丝系马、疏林挂斜晖、马慢走车快行、松了金钏减了玉肌等等描写，无不都是由莺莺对张生的依恋惜别之情引发出来的。
清人金圣叹对其中的“马儿屯屯的行，车儿快快的随”两句有这样的分析：
若又马儿快快行，车儿慢慢随，则中间乃自隔绝，不得多做相守也。即马儿慢慢行，车儿慢慢随，或马儿快快行，车儿快块随，亦不成其为相守也。必也，马儿则慢慢行，车儿则快快随，马儿仍慢慢行，于是车在马右，马在车左，男左女右，比肩并坐，疏林挂日，更不复夜，千秋万岁，永在长亭。此真小儿女又稚小，又苦恼，又聪明，又憨痴。一片的微细心地，不知作者如何写出来也。
这段话倒可说是把“情景交融”的境界剖析入微。马儿慢慢行，车儿快快随是景，而实际抒发的却是莺莺那种不忍遽别，虽一时半刻的厮守也不肯放弃的惜别深情。是先有这样的情，才有那样的景。
[叨叨令]一曲，用丰富的情态描写，补述莺莺动身前已经产生和未来将要产生的愁绪。
这段曲词是莺莺在自己丈夫和最知心的丫环红娘面前尽情倾诉离别的痛苦心情，因此在描写上与前面[端正好]和[滚绣球]委婉含蓄的内心独白不一样，整段曲词无遮无拦，直抒胸臆，将"车、马，被、枕，衫、袖，书、信"这些常用词带上"儿"字，加上一些叠音形容词，如熬熬煎煎、昏昏沉沉之类，用排比句巧妙组合衔接，并间以反复的感叹，造成音节和声韵的回环流转，产生一唱三叹、声情并茂的艺术效果。把莺莺柔肠百结的离别苦痛写得哀哀切切，见情见态。莺莺那种如泣如诉、呜呜咽咽的声气口吻，宛然在侧。
本段中莺莺的感情——痛
讨论第二部分：
学生自读，思考：长亭送别，突出了莺莺的什么思想？体现在哪里？
1、刻画莺莺、张生二人缠绵依恋而又无可奈何的心情——酒席上斜签着坐的，蹙愁眉死临侵地；虽然久后成佳配，奈时间怎不悲啼。意似痴，心如醉，昨宵今日，清减了小腰围；我谂知这几日相思滋味，却原来此别离情更增十倍；若不是酒席间子母每当回避，有心待与他举案齐眉；将来的酒共食，白泠泠似水，多半是相思泪。眼面前茶饭怕不待要吃，恨塞满愁肠胃；
2、突出了莺莺珍重爱情而轻视功名的思想——“但得一个并头莲，煞强如状元及第”；“蜗角虚名，蝇头微利”；“拆鸳鸯在两下里”。
本段中莺莺的感情——恨
讨论第三部分：
学生自读，思考：临别叮咛，突出了莺莺的什么思想感情？体现在哪里？
1、对张生的关心——[五煞]
2、对张生的担心——[二煞]
本段中莺莺的感情——怕
重点赏析第四部分：
[一煞]一曲，以青山疏林，淡烟暮霭，夕阳古道，禾黍秋风，构成一幅深秋郊外黄昏的画面。[一煞]与[端正好]两相辉映，并与[滚绣球]曲中"恨不倩疏林挂住斜阳"互相照应；[收尾]以"四围山色中，一鞭残照里"再次渲染气氛，烘托人物心境；此外，本折中还有其他几处的景物点染。这就自始至终、相当完美地描写了送别的场景和环境，使全折具有情景交融的艺术境界。
本段中莺莺的感情——念
难点点拨：
·如何理解《西厢记》的曲文之美？一曰意美。从戏剧内容看，意美就是准确、生动、形象地表现性格。意美也可以延伸为意态美，意美还可以拓展为意境之美，"状难状之景，达难达之情"。"到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤"等句表面上写倚楼观景，实际上大有深意。二曰形美。形与意实为表里，相互依存。从戏剧形式看，曲文中方块字的排列，组合有其独特的魅力，对称的是整齐的美，不对称的是参差的美。不要把排比、对仗、骈四俪六之类看成纯粹形式主义的劳什子，那是汉字独具的建筑美。又因为舞台上的曲文有赖于听觉的鉴赏，所以形美更包括声韵格律的音乐美。古典曲文十分讲究句式、节奏、平仄、四声、押韵、衬字等等。"青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭遮蔽。夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶"等句形声兼备，谓为形美。三曰神美。内容与形式的高度统一，使曲文达到一个全新的境界，那是曲文的最高品位。神美的神，可释为神韵。神美往往只能意会不可言传，古往今来词家甚少得之。"碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞，晓来谁染霜林醉?总是离人泪!"传说王实甫写至此处呕血而亡。事涉无稽，但这支曲子的神韵确实如风如水，可以感知、认同。
··如何理解莺莺这一人物形象？莺莺是一名敢于追求婚姻自主和幸福爱情生活的多情钟情的女子。本折一方面描写了莺莺依依不舍的痛苦之情，另一方面也表现了莺莺重情轻利的思想。她为离别而悲啼愁苦，痛极之际，竟埋怨张生忘旧情而轻远别。这种埋怨正是爱极痛极的一种变态心理，是一种深情的痴语。莺莺既倾诉着内心的万种离愁、无限幽思。又流露出怕被遗弃的痛苦心理。此时此刻，莺莺该有多少肺腑之言要说，然而她对"怜取眼前人"的临别赠言，其实正是她内心隐忧的曲折吐露，也是当时社会中司空见惯的身荣弃妻的悲剧在莺莺心灵上的阴影的反映。在莺莺看来，状元及第并不值得羡慕，最重要的是夫妻并蒂相守。而事实上张生应试是被逼的，他们的分离乃是封建势力的压迫所致。因此莺莺发出了对封建势力的怨恨。莺莺还进一步把怨愤指向那可恶的名利思想。"蜗角虚名，蝇头微利"世俗的名利观念造成了青年男女的爱情悲剧，而莺莺却对这种虚名微利表示了极大的蔑视与痛恨，这就把莺莺的思想感情由一般的离别之苦，推到一个更高的水平。
【同步导练】
·课内语段阅读
阅读下面一段曲词，完成7-10题。
[正宫·端正好]碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。……
[ 耍孩儿]淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿。伯劳东去燕西飞，未登程先问归期，虽然眼底人千里，且就尽生前酒一杯。未饮心先醉，眼中流血，心内成灰。……
[四煞] 这忧愁诉与谁？相思只自知，老天不管人憔悴。泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低。到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤。……
[一煞]青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭遮蔽。夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶。我为甚么懒上车儿内，来时甚急，去后何迟。
[收尾]四围山色中，一鞭残照里。遍人间烦恼填胸臆，量这大小车儿如何载得起。
7.对[正宫·端正好]一曲分析不正确的一项是：
A．通过莺莺对暮秋郊野景色的感受，抒发了情人分别的痛苦压抑的心情。
B．蓝天的白云，萎积的黄花，南飞的大雁，如丹的枫叶，它们在凄紧的西风中融成一体，构成了寥廓萧瑟、令人黯然的境界。
C．"晓来"两句，使客观景色带上了浓重的主观色彩，构成一种"无我之境"。
D．"染"、"醉"二字，不仅把外射的感受化为具有动态的心理过程，而且令离人的涟涟别泪，宛然如见。后者既写出了枫林的色彩，更赋予了在离愁的重压下不能自持的人的情态。
(答案：C。"晓来"两句应为"有我之境"。王国维《人间词话》云"有我之境物皆着我之颜色""无我之境不知何者为我，何者为物"。该句有主观色彩当为"有我之境"。)
8.对[ 耍孩儿] 一曲分析不正确的一项是：
A．"司马青衫"系用典，出自白居易《琶琵行》中"江州司马青衫湿"一句；
B．"伯劳东去燕西飞"亦系用典，化用了乐府诗《东飞伯劳歌》中的诗句；
C．"虽然眼底人千里，且就尽生前酒一杯"句是借酒浇愁，及时行乐的表现；
D．"眼中流血，心内成灰"，这是莺莺送别张生悲戚、依恋、怨恨的集中表现。
(答案：C。应为借酒饯行非为"借酒浇愁，及时行乐"。)
9.下列对[一煞]一曲的分析不正确的一项是：
A．"夕阳"一句，看似乎易，含情极深。日夕薄暮，本是当归之时，而今却挥袂远别，人何以堪!
B．一个"古"字，不但平添了许多苍凉况味，而且把别离的凄苦之情推及古今，它包含着人物内心的许多"潜台词"，也启示着读者观众的丰富联想。
C．"无人语"三字既道出了环境的寂静，更刻绘了莺莺"笑吟吟一处来，哭啼啼独自归"的孤独感和无处可诉的痛苦心理。
D．"来时"一句，直抒胸臆，表现莺莺留恋美景，留恋情人的情怀。
(答案：D。留恋美景显然不当。)
10."到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤"一段曲文，多处化引了古诗文语句，下列不属此列的一项是：
A．"无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。" 李煜《相见欢》
B．"枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下断肠人在天涯。" 马致远《天净沙》
C．"多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。" 柳永《雨霖铃》
D．"独自莫凭栏，无限江山。别时容易见时难" 李煜《浪淘沙令》(答案：D。该句写的是亡国之痛，不是离别之愁。)
16.试以《长亭送别》最后一句"遍人间烦恼填胸臆，量这大小车儿如何载得起"李后主《虞美人》中的"问君能有几多愁，恰似一江春水向东流"，秦观《江城子》中"便作春江都是泪，流不尽许多愁"，李清照《武陵春》中"只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁"作一比较分析。
(答案：都是写愁高手。将抽象的感情化为具体的物象，都饶有新意，各具特色。李煜将愁变成了水，秦观又将愁变成随水而流的东西，李清照又茭一步将愁搬上了船，王实甫则把愁装在了车上。都很自然贴切，不着痕迹，且均意境完整。)
课外作业：
1、背诵：开头三首曲子，[耍孩儿]，[一煞]
2、分小组研究：《长亭送别》一文与古典诗词的完美融合
时间：一周
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