2008-09-20
我的女儿现在11个月了，从她7个多月的时候到现在，每天晚上睡觉前我都得在电脑上给她放歌碟听，而且一看上就特别兴奋，每次都是目不转睛地看1个小时左右才肯睡觉，否则就又哭又闹。您说我这样做对培养她的音乐兴趣有什么益处吗？这样做会对她的视力有损害吗？[
2008-09-20
1985年由廖乃雄教授积极牵线、组织，西柏林著名的奥尔夫教师施奈德夫人在广州、南京、上海相继办班讲学，历时三个月，令国人大开眼界。1986年施奈德夫人又在北京、西安讲学。特别在北京一个月，来自各地二十几省市，近九百人参加，盛况空前，尤如一股强劲春风，摧化美育之花绽开。
2008-09-20
在奥尔夫的思想中，音乐是使人获得情感宣泄的手段、渠道。特别是孩子们对音乐具有本能的反应，音乐就是儿童的生活。音乐教育重要的不“教”，而是把人人皆原本的潜能唤醒、诱发出来。
2008-09-20
他这样回答采访者的问题“您认为您所取得的世界性成果的原因，归根结底在于什么”：“在于我总把我创作的主要任务，看做是去诉诸于人们之中无意识的东西，以及在精神上把人们结合在一起的东西，不管他属于哪个种族和民族。人在原本的感受上总是到处都一样的。
2008-09-20
音乐教育是孩子各项教育中的重要环节，能够协调身心发育，加速智能成长。传统的幼儿音乐教学法比较呆板，片面强调音乐知识的传授与技能训练，忽视了情趣和审美能力的培养，也忽视引导幼儿综合运用多种手段，自由大胆地去表现自己的情感、理解和想象，更忽视创造力的培养，因此幼儿参加音乐活动的积极性不高，音乐教育的价值也未得到充分的体现。.
2008-09-20
因为在奥尔夫的课堂里，你看到的只是借助孩子们所熟悉及喜爱的动物小青蛙的叫声“呱呱 呱 呱呱 呱”来进行节奏练习的活动和凭着轻纱慢舞来感受音乐轻柔的一系列游戏。
2008-09-20
音乐能够丰富和深化孩子的情感，激发孩子的艺术灵感。每个父母都能成为孩子的音乐启蒙老师！音乐应该是父母送给孩子享受终生的珍贵礼物，它能让孩子的生命充满热情，让孩子的情绪得以最惟美的抒发。
2008-09-20
奥尔夫音乐教育的理念就是回归人本的原本性(element)教育，它强调感性（感知、感觉、感情、感悟）的挖掘、培养。它采用的方法更是从儿童、原始民族所特有艺术方法和形式(综合的、即兴的、更接近人体的活动)中摄取灵感进行创造性的教学。以挖掘、培养学生的创造能力、寻求感性与理性、身心平衡的发展为目的。
2008-09-20
奥尔夫说过：完全没有音乐感的儿童是罕见的，几乎每一个儿童从某一点上都是可以去打动的，可以去促进的。教育上的无能出于无知，经常在这一方面堵塞源泉、压制才能并造成其他的不良恶果。他发现了这样的问题，并不断的探索将这样的现象改变。
2008-09-20
音乐是一种感觉的艺术，是一种听觉的艺术，音乐教育应该是一种感觉的教育，而不是单纯的技巧的教育。尽管音乐需要一定的技巧，但它更应该是对音乐的体验与认识，和对听觉敏锐的训练。音乐素养是一种心理现象，个性的心理特征，决不是技巧所能代替的。
2008-09-20
奥尔夫音乐教育是一个综合性的教育整体。在奥尔夫的音乐课堂中，孩子们有机会进入丰富的艺术世界，音乐不再仅仅是旋律和节奏，而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系。他们可能在老师的引导下去关注特定的一个声源，去倾听，辨别，想象来自生活和自然界的不同的声音。
2008-09-20
现代脑科学研究证实，在人类生命的全部过程中，0—3岁婴幼儿阶段，是人的大脑发育最快、可塑性最强的时期，同时也是形成个性、发展智力、学习思考、开发潜能的关键时期。早期丰富的感官刺激和运动经历，可以改善大脑神经通路的结构和功能，对以后各种学习能力的形成，对每个孩子德、智、体、美全面发展都具有终生的影响。
2008-09-20
奥尔夫原本性思想探究的是如何通过音乐教育使音乐回归于人的生命。原本音乐不只是单纯的音乐，它是一种人们必须自己参与的音乐。孩子们通过亲身体验，在轻松愉快的情绪中没有困难和压力自然获得。
2008-09-19
音乐及其他艺术不同于科学（理性，逻辑之结晶）的最大区别在于：他是人类情感听载体，奥尔夫的音乐教学所要焕发的是心灵这种感觉，感情的直白表露，前面讲的即兴就是这种表露最集中典型的方式。通过音乐活动，不是去追寻理性的教化，而是心灵的焕发，人性的解放。
2008-09-19
我们培训班的人来自五湖四海，刚开始都有些拘束。老师在组织活动时，就采用了一些特有的方式。如做了这样两个游戏，老师先随意邀请一个同学和她一起跳一段很简单的舞蹈，然后两人分开，分别再去邀请其它的同学跳，这样几次重复，所有的同学就都一起跳舞了，气氛就一下子活跃起来。