2008-10-31
艺术的存在是艺术品，艺术品的存在形式是不同艺术符号系统千变万化的组合。艺术符号属于表征意向的符号体系，如色彩线条，形状组合而成的视觉符号；由声音、节奏、身体动作组成的动作符号；由语言的表象系统组成的语言符号等。音乐是人类社会生活的重要组成部分，更是儿童生活、学习和成长中不可缺少的领域。在音乐活动中开展符号化活动也就是人有意识、有目的地根据某种理由，将某一事物作为另一种事物的替代物的过程，它基本心理转换机制主要是类比思维，也就是用替代事物的某种特征反映被替代事物的某种特征。中班幼儿的思维水平在小班的基础上有了更进一步的提高，但感性经验仍较缺乏，思维发展也仍处于初始阶段。而现行的乐谱符号及传统方法在发展儿童的符号化能力——类比思维能力所能起到的作用是十分有限的。为此，我试图通过音乐教学活动开拓跟多符号化训练的领域，寻求跟更为有效的方法来促进儿童的符号化能力——发展儿童使用类比思维的能力。
2008-10-31
幼儿舞蹈是幼儿音乐艺术教育中比较重要的一部分。它直观形象，生动活泼，深受孩子们的喜爱。幼儿在自由轻松的氛围中，做自己喜爱的动作，从中感受舞蹈的愉快。通过对舞蹈的充分表现，来抒发内心的喜悦，享受着音乐的美、动作的美，充分发挥了自己的想象力，创造力。一个好的舞蹈作品，能够使幼儿在受到美的熏陶的同时，还能受到潜移默化的启迪与教育，从而促进幼儿素质的全面发展。本文从激发兴趣、灵活教学、大胆创编三方面来论述通过舞蹈活动，促进幼儿素质的全面发展。 关键词：激发兴趣、灵活教学、大胆创编
2008-10-31
我园是一所刚创办的民办幼儿园，以艺术教育为特色，以审美艺术活动为中心。我园的幼儿家长普遍文化层次较高，重视子女的早期教育，尤其是艺术教育方面。幼儿园想要立足社会，求得发展，就必须体现自己的办园特色。所以，我园进行了构建幼儿音乐教育模式的研究。
2008-10-31
孩子都是好动，充满好奇心的。他们乐意动手去探索接触新的事物。作为教师应好好把握着一点为孩子创设一种宽松自由，民主的气氛，把乐器放在幼儿能随手可得的地方让他们在日常生活中能根据自己的兴趣来探索体验各种乐器难得音色以及使用方法，他们可以在这样自由的环境中和同伴一起讨论学会使用乐器产生共鸣，自己找出操作某种乐器的方法从而产生一种初步的成功感，为接下来的开展正式的打击乐活动铺好道路。
2008-10-31
在柯达伊音乐教学法中，有一套帮助幼儿建立音高概念的具体方法。它是在博采前人研究的基础上，经过一个群体的不懈努力而逐步形成的，如柯尔文手势在柯达伊音乐教学法中发挥了重要作用。我也尝试了运用柯尔文手势进行音乐教学，开始阶段我是将它当成手势音阶，即用手势提示音级高度，如从低音1到高音1，用不同的手势表示。让幼儿用动作把音与音的高低关系直观形象的表现出来，幼儿非常喜欢。熟练后，我又引导幼儿在发声练习、多声部合唱中使用柯尔文手势，给幼儿以看得见、摸得着、形象生动的提示，帮助幼儿建立正确的音高概念，增加学习音乐的兴趣。一段时间后，幼儿已能熟练的运用手势表现《雪花和雨滴》、《小白船》、《山谷回音真好听》及合唱《月圆曲》、《梦之船》等多个作品。并且我发现：幼儿的音准水提高了很多，还能尝试简单的视唱练习，对音乐学习也更有兴趣了。
2008-10-31
幼儿由于其年龄特点，骨骼、肌肉及肌腱非常嫩，可塑性非常强，从幼儿时期开始训练舞蹈，可以矫正一些不良习惯导致的形体毛病。如：有的孩子由于习惯于内八字脚形走路导致小腿内侧弯曲或是“X形”腿形，有的孩子凹胸，有的习惯于端肩，还有的轻微驼背等不良形态；有的孩子体质虚弱，经常生病等。这些形体毛病在经过一段时间的舞蹈训练后都能得到矫正和改善。多年的幼儿舞蹈教学实践证明，幼儿舞蹈训练除了能促进孩子们的身体的健康发展，还有利于他们气质、风度、仪表等方面的健康发展。 二、通过舞蹈教学，开发孩子们的智力。
2008-10-31
乐教学活动中。教师只重视幼儿是否掌握教师所给的适应与技能，如歌曲会唱了吗，乐队的节奏敲齐了吗，舞蹈动作跟教师教的是否一样……原因就在于：教师没有真正成为幼儿自主进行音乐活动的积极者，支持者，发掘者，只是个命令者，指挥者，监督者，教师较少去考虑如何帮助幼儿在活动中获得成功感，增强自信心，激发兴趣，及帮助形成良好的、正确的自我概念。教师不了介幼儿，也不观察幼儿的需要，只是用一个预先确定的标准来评价幼儿，希望所有的幼儿都能完成同样的任务、形成相同的技能。教师将大量时间化在评价幼儿是否遵守规则，惩罚或贬低做了错事的幼儿，让许多幼儿静静坐着等待教师处理纠纷。 现在的音乐活动中，我重视了整体性的评价，教师角色应是个组织者，引导者，协作者，发掘者。
2008-10-31
传统的音乐教育过于偏重于音乐艺术使命，追求“成品”的灌输，致使教师看不到幼儿在进行音乐活动中的创造性潜在能力。结果是幼儿在不主动，教师也感到音乐活动难领导，教师没意识到在一个个音乐活动过程中要致使幼儿发展什么能力，锻炼什么技能，获得什么情感，形成什么态度。也不明确幼儿音乐教育在幼儿素质教育发展的毓中处于什么地位，忽视了幼儿个体差异，教育偏向少数幼儿，甚至出现一部分幼儿是“老演员”，一部分幼儿是“老观众，”的局面，因而无法使音乐素质教育与每个幼儿相适应，更无须谈及通过音乐教育促进幼儿全面和谐的发展。那末如何改变这种局面呢，归根结底还是应该对幼儿音乐教育作一重新认识，笔者就近十几年来教育教学改革实践中的体会，从音乐教育目标，内容，方法，过程及评价几方面作一比较性认识。
2008-10-31
艺术教育作为五大领域之一，具有其独特的作用，在不同领域的交叉和融合过程中发挥着中介作用。是其他领域都不能比拟的。而音乐教育作为艺术教育之一，又在艺术教育中起着举足轻重的特殊意义。本文从音乐教育对幼儿的全面影响作以详实的阐述，以期同行对音乐教育的重新认识，以便更有效地实施音乐教育。
2008-10-31
音乐是指“用有组织的乐音来表达人的思想感情，反映现实生活的一种艺术，它的最基本的要素是节奏和旋律。”对幼儿进行音乐教育不仅是素质教学的一项基本要求，更是幼儿得到全面发展的手段。通过音乐教育活动，能培养幼儿感受美和表现美的情趣，而音乐最基本的要素是节奏，节奏能表示一首歌，一个舞蹈，一个律动的性质，早在婴儿阶段，孩子就接触了拔浪鼓，小摇铃等能发出声响的玩具，以听到悦耳的响声为愉快和满足。随着年龄的增长，他们对声音和节奏的兴趣也逐渐增大。表现为他们经常用手，棍棒敲打能发出响声的器皿，资料表明，经过系统教育的幼儿能符合音乐节拍敲打乐器的比率较大，小班为60%，中班为80%，大班为100%，可见幼儿掌握好节奏的潜力是相当大的，其节奏感可以有很大的发展，节奏是幼儿感受，认识，表达音乐的重要工具，而且掌握好节奏还能增强幼儿对音乐的表现力。因此，在对幼儿实施音乐教学的过程中，如何提高幼儿的节奏感是一个相当重要的问题。
2008-10-31
孩子对周围的一切事物都充满着好奇，爱问也是他们的专长。因此，在三句半《逛公园》这一活动中，有这么一句话“看见烟头真讨厌”时，陈超小朋友站起来说：“老师，我有个问题，我觉得“讨厌”这词不好听，我想改为真“可恶！”我就问他：“为什么？”他说：“觉得这样好念一点。”接着，高鑫宸小朋友也提出了问题：“老师，什么是操劳呀？”于是，我就直接告诉了他：“操劳就是辛苦的意思。”“噢！那干嘛不叫“辛苦”呢？当时白了他一眼，又不耐烦地说了一句：“你烦不烦呀，怎么老是打岔呀。”接下来的活动中，小朋友再也没有问了，而高鑫宸小朋友的情绪很不好。其他小朋友也是如此，一节活动也就草草了事。 在我们的任何一节活动中，经常会出现类似的情况，因此，教师因改变“白眼”这种不良的行为，这样会给孩子带来情绪低落、失去积极性。在教学活动中，教师应尽量采纳孩子所提出的宝贵建议，同时还应表扬、鼓励这种敢说、敢问的孩子，增强他们的自信性。如果当时我能用正确的眼光来看待孩子的话，我想那次活动一定是非常成功的。
2008-10-31
通过我的教学实践，我是这样定义音乐欣赏的：对孩子来说，音乐欣赏就是如何听音乐，能怀着欣喜的心情反复地听。开展好音乐欣赏活动，可以使孩子接触更多的优秀的音乐作品，增强对音乐的喜爱之情。 引导孩子进行音乐欣赏，我认为做好倾听、理解、创造这三方面就可以了。
2008-10-31
歌唱来源于生活，是生活的提炼，与文学、美术、音乐等息息相关，不仅在人的视觉上产生美感，而且给听觉也带来享受。所以人们非常喜爱歌唱这一艺术形式。孩子更不例外，这是孩子们纯真的天性。
2008-10-31
幼儿教育的全部艺术就在于培养幼儿的学习兴趣，调动幼儿主动求知的积极性，只有当幼儿需要的时候，教师的给予才能收到最佳效果，在以往的音乐教育中，老师往往忽视幼儿的主动性、积极性，没有给他们充分自由的活动空间，过分的注重技巧训练。如在学律动时，老师一遍又一遍教舞蹈动作，幼儿机械地重复学，使本来很好的音乐活动变成枯燥无味的动作训练，幼儿的兴趣随着一遍一遍的“不对”声递减，其实，在教学中，只要充分调动幼儿的表现欲望，让他们在自编、自创中探索，产生动力和自信感，有了学习的兴趣，他们的好奇心和求知欲就得到了发展。
2008-10-31
在欣赏儿童画的过程中不仅成人会被儿童画中那些无拘无束、大胆夸张的表现手法所折服，就连绘画大师也经常感叹于儿童画中那些驾轻就熟的夸张表现手法。幼儿这种夸张表现是其造型能力的发展与升华，是幼儿期绘画造型中的主要特征表现。那么，我们又将如何鼓励孩子们的这种夸张表现的手法呢？
2008-10-31
音乐是一种近乎神奇与充满了幻想色彩的东西，由于它体现着人与自然、社会的和谐关系，因而具有永恒的艺术魅力。德国诗人海涅曾经这样描述过音乐，对于我们理解音乐极有教益：“它(音乐)是精神，但这是一种需要时间加以衡量的精神；它是物质，但这是能够不要空间的物质。”
2008-10-31
我们还可以将好的乐曲与律动结合起来，给孩子更深的体验和创作的空间。例如乐曲《泉水丁冬》是AB的两段体结构，旋律开始优美、舒缓，到后来又变得欢快，强烈。我用它作为音乐活动《音乐喷泉》的配乐。幼儿充分欣赏，在已有经验的基础上根据旋律创编出了许多优美的动作。我们在活动中看到，孩子们有的手臂上举来回轻柔摆动，仿佛置身于美丽的喷泉之中；有的扭动身体，由下蹲慢慢站起；有的坐在地上将腿抬得高高的；还有的则几个围抱在一起做下腰动作……孩子们积极的联想，伴随音乐，身临其境的表现着。幼儿自然而极富创造性的动作造型让我们的音乐也随之更具童趣和音乐性了。
2008-10-31
或以一种赞许进一步给予更多发散性的思考，或以一种欣赏给予再思考的快乐和灵感；那么让孩子们在音乐中体验快乐的需求成了教师关心、思考的焦点。下面结合教育实践谈谈孩子们在音乐活动中个性的发展。
2008-10-31
人类表达情感最直接的工具是语言，幼儿年龄小，对音乐所表现的内容和情感往往不能意会。这时，教师就要辅以生动、形象的语言帮助幼儿理解作品，从而产生情感体验，更好地表现作品。如《迷路的小花鸭》是一首由两段歌词组成的歌曲，每段歌词又表现了不同的感情色彩。第一段表达了小花鸭迷路后离开妈妈伤心、害怕的情感色彩，演唱中充满伤感。而第二段歌词则表现了小朋友帮助小花鸭找到了家，感情的处理是欢快、向上的，演唱中要表现出愉快和兴奋。对于这样的强烈对比，幼儿如自己演唱是不能把握的，要靠老师用语言来激起幼儿的感情。
2008-10-31
在多元化信息技术冲击下的今天，无论是孩子们的感官，还是他们的大脑都深受影响，如果我们不改变观念，不变换方法，已很难保持“唱歌”的艺术教育作用。只有认真领会《新纲要》精神：“通过艺术活动，激发幼儿的情趣，体验审美愉悦和创造的快乐，体现自我表现和创造的成就感”，在教学中不断探索、勇敢尝试 ，找到适合于当代儿童的教育方法，才能使唱歌艺术具有永久的生命力！
2008-10-31
音乐是人类生活的反映，人们用音乐抒发情感，用音乐愉悦生活，音乐能带给人们美感，使人们获得高尚的情感。音乐有益智的功能，能集中注意、激活思维、发展语言、丰富想象的作用，可以促进幼儿智慧发展；音乐有调节情绪的功能，其情感性特征能给幼儿增添兴奋情绪的积极动力；音乐有审美功能，能给予幼儿美的享受，美的音乐能够使幼儿情绪高昂地全身心投入到活动中。音乐渗透于幼儿的一日生活，对幼儿的发展起着积极的作用。我们借音乐动情的特征对幼儿进行教育，幼儿喜闻且乐于接受。
2008-10-31
孩子作为独立的个体每天与我们朝夕相处。他们与每一个成人一样有着自己的想法，自己的渴望，自己的追求。只有以尊重为前提、以信任为基础，给他们以无微不至地关注，才能真正读懂这些幼小的心灵，了解他们的心声，知道他们的兴趣所在。
2008-10-31
歌唱是指运用人的嗓音进行的一种艺术表达活动。人们一高兴了就喜欢大声歌唱，在歌声中情绪得到了愉悦，快乐得到了升华。歌唱也是幼儿园艺术活动的重要组成部分，新的《幼儿园教育指导纲要》中指出，“艺术教育”的目标是“让幼儿喜欢参加艺术活动，并能大胆表现自己的情感和体验”。要让孩子“喜欢”，首先得让孩子在歌唱活动感受到快乐，这样孩子才会喜欢。如何开启幼儿歌唱活动的快乐之门呢
2008-10-31
保持宽松自然的情绪，拥有独立安静的环境是十分重要的“听“环境。我在每次的听活动前，首先要关注的是每个孩子情绪状态，大致了解孩子们的情绪后，先请孩子们稍稍休息（引导语：“闭上眼睛，什么也不去想，休息一会”），让孩子们保持基本情绪稳定，保持心平气和，这样做的目的是让孩子们能有着比较宽松的心境，有着静心而不烦躁的心理准备；再是，请孩子们一同整理 活动空间，将室内空间尽量腾空，所有课桌椅移到走廊，并关上门窗，防止外来干扰，并提供人手一块小座垫，确保每个孩子都有一个相对比较独立的个人活动空间，此时教师的引导语用：“请小朋友找个宽敞的地方，用自己觉得坐的舒服的姿势，坐好”，其间，关注孩子们之间的相互影响作用也是十分重要的。
2008-10-31
在学习歌曲《小鸡出壳》时，我先用形象生动的语言讲述“小鸡出壳”的故事，帮助幼儿了解歌曲的内容，然后在第一遍清唱歌曲时，运用“小鸡出壳”的玩具进行生动形象的演示，以激发幼儿学习的兴趣。当歌曲唱到“圆圆的蛋壳里钻出一个小脑袋”时，我突然将裂缝的“蛋壳”打开，里面立即钻出了一只可爱的、毛茸茸的“小鸡”的脑袋。丰富有趣的道具演示，立即吸引了幼儿的注意，孩子马上进入了学习歌曲的情景，睁大眼睛，一边认真地听一边入神地看，欣赏着老师的表演。